揚劇之根在揚州江都
發布時間:2020-11-4 8:25:20 作者:曾輝 來源:揚州揚劇網 瀏覽量:3537 【字體:
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揚劇的源頭在揚州的江都,其發端是江都一帶的香火戲和花鼓戲。
古代江都各家各戶都在廳堂陳放香案,燒香敬神。后來,由擺案燒香火發展到兼有表演娛樂成份的做香火會,人們把主持香火會活動的人叫作“香火”。隨著時間的推移,“香火”們的表演越來越精彩,發展到以唱、念、做、打等功夫來表演完整的故事,就成了戲劇,因它起源于香火,人們就稱之為“香火戲”。又因這種戲用大鑼大鼓伴奏,唱腔高亢粗獷,人們又稱它為“大開口”。其劇目大多數由神書改編,曲調有三四十種之多。古代江都人很喜歡唱香火戲,也愛看香火戲。到清朝嘉慶年間,江都就建起了近30個專供演香火戲的萬年臺。
江都自古即為花鼓之鄉。各鄉鎮逢年過節都有打花鼓、蕩湖船、舞龍燈、踩高蹺、送麒麟等習俗,民間有不少精于此技的藝人,花鼓就是在這一基礎上發展起來的。開始是“打對子”、“踩雙”,后衍變為“二小”、“三小”(小生、小旦、小丑)花鼓小戲。花鼓戲以絲弦樂器伴奏,唱腔細膩,人們也叫它“小開口”。花鼓戲在江都城鄉很流行,男女老少都能哼上幾句。
隨著民間傳承,香火戲與花鼓戲走出江都,其影響遍及揚州地區和蘇北一帶。民國三十年代,開始進入大上海,在十里洋場登臺揚聲,并逐步達到鼎盛。在民間傳唱與藝人演出中,香火戲與花鼓戲又互相滲透,日漸融合,其音樂結構與表現風格愈益豐富,不斷統一,終于形成一個獨具特色的地方劇種。建國后該劇種正名為揚劇,從此我國戲曲藝術的百花園里又增添了一朵奇葩。
揚劇在形成和發展中,孕育了一代代名伶驕子。在舊戲臺上,有揚劇“四小名旦”,其中的兩旦就是江都的林玉蘭和筱金蘭。江都人周榮根被譽為揚劇界的“通天教主”,他能編會導擅演,勝任揚劇中的各種角色,且都表演得栩栩如生,由他擔任編劇的《百歲掛帥》成了揚劇的代表作。新中國成立后,江都揚劇迎來了燦爛的春天,得到了蓬勃發展。1954年,江都的專業揚劇團發展到友愛、新藝、聯友、柳村、團結等5個,為各縣市之冠。1958年,成立江都縣揚劇團,薈萃了全縣揚劇精英,培養了一批批優秀編劇、導演和演員。中國戲協會員、一級演員華素琴就是江都昭關人,她潛心研究揚劇唱腔,獨創了剛柔并濟的“華派”。著名生角石玉芳是江都邵伯人,從文武小生到須生皆演得不同一般,他所塑造的武松、許仙、梁山伯、薛丁山、宋士杰等眾多藝術形象無不受到群眾的好評。他的名字被載入《中國大百科全書》。
揚劇經歷的時間長,品種多,僅曲牌就有118支,傳統劇目有1108種,在全國300多個劇種中,是不多見的。江都揚劇團排演的《香羅帶》、《玉蜻蜓》、《孔繁森》、《紅杏出墻》等優秀劇目名滿大江南北。群眾性揚劇活動遍及江都城鄉。佳節喜慶日,人們自編自演的揚劇節目多姿多彩;月上中天時,街巷田野不時傳來優美清亮的揚劇旋律。江都已被譽為“揚劇之鄉”。
周總理生前觀看揚劇后曾贊美道:“揚劇美,曲調豐富變化多,耐聽耐看,它和淮劇的家鄉距離那么近,可是兩個劇種的特點又是這樣明顯突出,足見地方戲曲中勞動人民的創造性真是各有千秋。”周總理的話,是對揚劇的贊賞,也是對江都人為揚劇所作貢獻的稱譽。
揚劇,這朵江都人民精心培育的戲曲奇葩,必將在新世紀開放得格外絢麗多彩。
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